京劇是中國戲曲藝術中相當具有代表性的一種，它博採眾長、發展成熟，因此在藝術表現上獨具特色，在臺灣曾一度以「國劇」尊之，足見其在戲曲之中佔有舉足輕重的地位，也因此它成為許多地方戲曲借鏡取經的對象，對整體戲曲發展影響不可謂不大。而戲曲服裝到近年雖然迭有改革與創新，但傳統的京劇戲服發展完備，不僅在樣式規制上有自己的一套穿戴邏輯，在服裝的管理上也自成系統。但由於製作戲服費時費工，不僅在剪裁與色調上要符合舞台服飾的美觀效果，還要能符合舞台上的功能要求，而且每套傳統服裝上都得要繡上龍鳳鳥獸等精緻的紋飾，這使得戲服產業快速地被吞噬在工商社會中，恐有失傳之虞。96年度國立臺灣戲曲學院所進行的「京劇文物數位典藏計畫」中，京劇戲服佔了相當大的比重，就是希望透過新時代的科技，保留下傳統服飾中工藝美學的精髓。

 

　　「行頭」是指演出使用的道具和服裝，也是戲曲從業人員與服裝管理人員中服裝的統稱，又稱為「戲箱」（原意指裝戲服的鐵箱子，延伸意指戲服統稱），因而發展出「五箱一桌」的管理系統，分別為「大衣箱」、「二衣箱」、「三衣箱」、「盔帽箱」、「旗把箱」與「包頭桌」，各司其職地管理舞台上所使用到的服裝與道具。

　　「大衣箱」主要放置屬性為「文」的服飾，上至皇帝、宰相、官員，下至員外、小姐、丫環、販夫走卒等，大衣箱主司蟒服、官衣、褶子、宮裝、披等服飾，從服裝特徵來看，都是屬於寬大樣式。「二衣箱」則放置了屬性偏「武」的服飾，塑造的人物從元帥、將軍到草莽英雄、綠林好漢等等，服裝特徵則是袖口、褲管均為束口型式，以便利其武打所需。「三衣箱」主司各種靴履。「盔帽箱」顧名思義，乃是管理所有角色的盔頭、帽巾等等。而旗把箱則主要管理舞台道具及兵器（行話稱把子）、旗幟之處。包頭桌則特屬於旦角演員（舞台上的女性角色）使用，在京劇中，旦角上台之前必須要戴頭套、梳頭，則均在這個桌上完成，因此稱之為包頭桌。

 

 

 

文／王瑋廉（雲門舞集舞作資產數位典藏計畫專案助理）

 

　　雲門舞集自二○○六年開始，與交通大學圖書館合作參與「數位典藏國家型科技計畫：內容發展分項計畫」，以舞作為軸的典藏文獻，兩年裡典藏了《白蛇傳》、《薪傳》、《九歌》、《行草三部曲》等四十支雲門經典舞作。典藏文獻除了舞作影片及節目單、傳單、海報等國內外演出文宣品之外，還包括相關的報導、舞評、演出紀錄、書籍等，呈現出舞作精要且豐富的面向。

 

　　二○○八年二月十一日凌晨，農曆年後開工的前一天，位於台北縣八里鄉的雲門舞集排練場發生大火，三十五年來諸多創作手稿、服裝道具、圖書照片，皆不幸付之一炬。不僅經典舞作《白蛇傳》、《薪傳》、《九歌》、《家族合唱》、《風．影》的道具多數燒損，許多富有文化價值與歷史意義的物件如《薪傳》中〈渡海〉的布、《家族合唱》的舞台布景，也都在這場大火之中灰飛煙滅。此外，排在下一階段將進行數位化的典藏——早期舞作音樂盤帶，也在數位化之前遭祝融肆虐。

 

　　雲門基金會辦公室的一間會議室，改成了臨時的「災後文獻儲藏室」。滿室煙燎的氣味，訴說著那夜大火的記憶。十座擺放「遺物」的鐵架，半數以上都是自火場搶救出的音樂盤帶。扭曲焦黑的外殼，標示著難以辨識的字跡——A8、風景（周文中）、stereo、7 ½ ips、民國60年……。一九七○年代，雲門創團初期，以「中國人作曲，中國人編舞，中國人跳給中國人看」為宗旨，舞蹈多以台灣當代音樂家的作品入樂，諸如《秋思》（1973）、《盲》（1973）、《寒食》（1974）、《奇冤報》（1974），大量與樂曲同名的舞作，凸顯出時代的文化風貌與成就。如今，這些磁盤卻滿目瘡痍靜臥於鐵架之上，瘖啞無聲。

 

　　雲門災後，報紙媒體紛紛討論這次大火所帶來的啟示。社會學者林文蘭在《自由時報》發表〈雲門之火〉，討論藝術創作空間維護與智慧財產權管理的思維；《中國時報》社論〈這把火燒出了多少問題〉，點出文化政策捉襟見肘、文化建設杯水車薪的窘境；《聯合報》藝文記者賴素鈴在「聯合筆記」專欄發表的文章〈是不是狡兔，都得有三窟〉，則說明「資訊備份」與「異地備援」等重要觀念，並提到「眾多藝文團體，其實保存著同等重要的文化資產智慧財……要盡可能讓資料留存」，顯示文化資產的保存與維護越來越受到重視。